البندقية 80: بلجيكية تقدّم تجربة انفصامية والياباني ينظر في عيون الناجين من الحرب

بعد تسعة أيام من المشاهدة، باتت الأفلام التي تتسابق على "أسود" مهرجان البندقية السينمائي (30 آب - 9 أيلول) محدودة جداً ولا يتخطّى عددها أصابع اليد الواحدة، أما الصورة الشاملة لمسابقة هذه الدورة فارتسمت في الأذهان بشكل شبه نهائي، ومن المفروض العودة إليها تحليلاً ومعاينة، وذلك بشكل أوسع، في الأسابيع المقبلة. من المثير دائماً القاء نظرة على التقاطعات بين هذه الأفلام، لنعي ما هي المواضيع التي تشغل السينمائيين غرباً وشرقاً، وكيف تتوحّد هواجسهم أحياناً، رغم اختلاف ثقافتهم والبيئة التي يعيشون فيها والبقع الجغرافية التي يأتون منها. الاتجاهات الجديدة في السينما مسألة أخرى ينبغي ان تؤخذ في الاعتبار، هذا هو جوهر النقد عموماً، الذي لا يكتفي بسرد حكاية الأفلام واعطاء علامات لمستواها الفنّي. الا ان المشاهدة الكثيفة في المهرجان، لا تفسح الكثير من المجال لهذا النوع من الدراسات، فاللحظة الآن هي لحظة آراء ملخّصة تأتي بفكرة عامة وسريعة، أو بانطباع شخصي عمّا يدور في الصالات المظلمة الواقعة على جزيرة الليدو التي ستشهد غداً (السبت) توزيع جوائز الدورة الثمانين، على يد لجنة تحكيم المخرج الأميركي داميان شازيل.أمس، شاهدنا أحد آخر أفلام المسابقة: "هولي" للبلجيكية فيين تروش. أقل ما يُقال عنه انه عذب وجذّاب ومغاير، فيه مادة سينمائية دسمة، والمعالجة تبرزها كما يجب، وذلك من خلال لمسة فنّانة تمتلك نظرة طازجة وحادة، ولديها ما تقوله، وتعرف كيف تقوله. هذا أحد أفلام المراهقين الجدية، الذي يتناقض جذرياً مع كوميديات المراهقين التي - رغم طرافة بعضها - سخّفت هذه المرحلة العمرية واختزلتها بالتنكيت والمقالب والمواعدة والاكتشافات الأولى. "هولي" نقيضها، يموضعنا في اطار جمالي مختلف، حيث واقعية تُعالَج بأسلوب يغرق في فنّ السينما، مع دور كبير للموسيقى التي تنتشلنا من المكان، لتحلّق بنا في أجواء تبرع المخرجة في اشاعتها طوال المدة. الفيلم ذكّرني بعض الشيء بـ"كلوز" للوكاس دونت الذي عُرض في مهرجان كانّ العام الماضي،...